レバノンでは、子ども向け演劇が、子どもたちの現状に寄り添う方法を模索し続けています。ここ数ヶ月の間に、3つの取り組みを通じて、レバノンの子ども向け演劇（TYA）コミュニティの回復力と想像力のさまざまな側面が垣間見られました。それは、幼児向けに考案された初の感覚演劇体験、戦争によって避難を余儀なくされた子どもたちに希望をもたらした演劇活動、そして数十年にわたりレバノンの家族の世代をつなぎ続けてきた夏の公演シーズンの再開です。
水と太陽 / 太陽と水：レバノンにおける幼児向けの新感覚の劇場体験
レバノンではめったにない試みとして、ル・モノ劇団による『D’eau et de soleil』（フランス語）／『شمس ومي』（アラビア語）が、カリム・ダクルーブの監修のもと、シャルベル・バハリの演出、そしてレバノン・ASSITEJ との協力により上演され、同国で最も若い観客たちに演劇を紹介しています。
本公演は、 ル・モノ劇場が1歳から4歳の子どもとその保護者を対象に立ち上げた、 革新的かつ包括的なプログラム「幼少期からの芸術的目覚め」の一環です。 幼い子どもたちの文化へのアクセスが依然として限られているこの国において、このプロジェクトは、子どもたちの感覚や感情の発達を促すと同時に、親子の絆を深める、優しく没入感のある芸術体験を提供しています。 インクルージョン（包摂）を重視し、障がいのある子どもや難民家族、社会的弱者層の子どもたちを温かく迎え入れるこの取り組みは、持続可能性にも注力しており、若手新進アーティストを少なくとも3年間雇用し、幼児向け創作に関する専門的な研修を提供しています。テアトル・モノットおよび提携会場で開催されるこの先駆的なプログラムは、レバノンの最年少の観客にインスピレーションを与え、文化的革新と社会的影響力に尽力する新世代のアーティストを育成することを目指しています。
シャルベル・バハリ、モハマド・アフマド、ブリジット・アイキ、マヤム・エル・クーリーが出演するこの作品は、1歳から4歳までの子どもたちを、天気と感情の関係について詩的な探求へと誘います。
この公演では、2人のパフォーマーがチョークや水といったシンプルな素材を、音楽、動き、光、そして五感に訴える要素と組み合わせて表現し、幼い子どもたちが身の回りの世界の変化と自分自身の内面の感情体験とを結びつけるきっかけを提供します。3回の試演を通じて、演劇がごく幼い観客に与える強力な影響力が明らかになりました。多くの子どもたちは当初、慣れない環境に戸惑っていましたが、公演が始まるとすぐにその世界に没入し、終始高い集中力を保ち、熱心に鑑賞し続けました。教育関係者からは、通常では見られないほど持続的な集中力と参加意欲が見られたとの声が寄せられました。
『D’eau et de soleil / شمس ومي』は9月に正式に公開される予定で、レバノンの幼児向け演劇に新たな一章を切り開くことになる。
『オリーブの木』：演劇を通じて希望を届ける
2024年9月に始まった一連の戦争の間、演劇は避難所にも入り込み、家を追われた子どもたちの元へと届いた。
カリム・ダクルーブが創作し、シャルベル・バハリとハムザ・アブデル・サテルが演じる『オリーブの木』は、祖父母と孫の関係を描いた人形劇によるストーリーテリング作品です。就寝前、祖父母は孫に、戦争のために故郷を離れざるを得なかったレバノン南部の家族の話をして聞かせます。失われ、置き去りにされたものばかりの中、ただ一つだけ、なおも立ち続けていたものがありました。それは、オリーブの木でした。
ストーリーテリングや人形劇を通じて、この取り組みは子どもたちに、立ち止まり、想像を巡らせ、自分自身と再びつながる場を提供しました。また、見知らぬ困難な状況に立ち向かう中で、子どもたちがリラックスし、心を落ち着かせ、安らぎのひとときを見つけられるよう設計された簡単なエクササイズも取り入れられました。
このプロジェクトはレバノンの各地にある避難所で実施され、不確実性と避難生活を余儀なくされている状況下にある子どもたちに、演劇と希望のメッセージを届けました。
戦争中、この取り組みに対する需要が高まったことを受け、レバノンの「ASSITEJ 」はこの活動を拡大しました。カヤール協会とリフレーム・センターは、アーティストや活動家を対象にボランティア研修を実施し、レバノンの各地、特に危険度の高い地域の避難所でこの参加型ショーを上演できるようにしました。多くのパフォーマーがこの芸術的な心理社会的取り組みを推進するためにボランティアとして参加し、避難という厳しい状況下にある子どもたちや家族の心の健康の向上に貢献しました。
「カヤールの帰還」レバノン人形劇 夏のシーズン
戦争や不確実性に彩られた困難な時期を経て、レバノン人形劇団は7月から8月にかけて夏の公演シーズンを再開し、毎週木曜日に観客を迎えています。毎週、9作品からなるレパートリーの中から異なる作品が上演されています。
多くのレバノンの家族にとって、こうした作品は自身の子供時代の思い出の一部であり、世代から世代へと受け継がれてきた伝統となっています。
このレパートリーの中には、30年以上にわたって上演され続けている作品もあります。今日では、かつてこれらの演劇を観た祖父母、それらと共に育った親、そして初めてその魅力を知る孫という、3世代が同じ客席に並ぶ光景も珍しくありません。
夏のシーズンには、現在は海外に住んでいる多くのレバノン人家族もレバノンを訪れます。彼らは夏の間、レバノンに戻り、自分の子供たちを連れて、自分たちの子供時代に親しんだ公演を体験させています。
これら3つの取り組みは、レバノンにおいて子ども向け演劇が今もなお息づき、発展し続けているさまざまな姿を映し出しています。それは、幼児に初めての演劇体験をもたらしたり、避難を余儀なくされた子どもに安らぎと希望のひとときを与えたり、あるいは何世代にもわたって受け継がれてきた物語を囲んで家族を一つにまとめたりするものです。状況が瞬く間に変化しうるこの国において、こうした想像力、つながり、そして継続性を感じさせる瞬間は、子どもたちが演劇を体験できる場を創り出すことが、なぜこれほどまでに不可欠であるかを私たちに改めて気づかせてくれます。
