우리는 2025년을 어린이와 청소년을 위한 연극에 대한 확고한 의지로 시작하며, 두 개의 주요 청소년 대상 연극(TYA) 투어 준비로 한 해를 열었습니다: 샌즈케이프(영국과 프랑스 전역)과 워터사이드(영국 내 공연). 이 프로젝트들은 공연, 교육학, 그리고 문화 간 교류로 정의되는 활기찬 첫 분기를 만들어냈습니다.
모래 풍경: 자연, 침묵, 그리고 공유된 상상력
샌즈케이프는 자연의 아름다움, 취약성, 그리고 창조적 잠재력을 찬미하는 무언 공연입니다. 모래를 주요 재료로 삼아 단순한 요소들을 시각적으로 시적인 형태로 변형시키며, 젊은 관객들을 경이와 성찰의 공유 공간으로 초대합니다. 남아프리카공화국에서 처음 개발되어 초연된 샌즈케이프는 짐바브웨, 카메룬, 케냐 출신 예술가들이 참여한 강력한 범아프리카 협업의 결과물입니다 . 이후 이 작품은 세네갈, 부르키나파소, 앙골라, 남아프리카공화국, 르완다에서도 선보였습니다.
사이 2025년 2월과 4월, 모래 풍경 순회 공연을 했다 영국 9개 도시와 프랑스 4개 도시에서 총 45회 공연다양한 관객과 지역사회를 대상으로 한 축제 및 극장에서의 교류 활동, 그 예로는:
프랑스
- 쁘띠트 에 그랑드, 낭트
- 생바르텔레미당주 시립극장 (앙제)
- ASSITEJ 제너레이션스, 마르세유
- 트레 토 테아트르 페스티벌, 캥페르
영국
- 더 멧, 베리
- Z-arts, 맨체스터
- 풀 하우스 주최 2월 축제, 루턴
- 겔벤키안 예술 센터, 캔터베리
- 폴카 극장, 런던
- 벨파스트 어린이 예술제 (Young at Art 주최, 벨파스트)
- 배스 왕립 극장, 더 에그.
공연을 넘어, 샌드스케이프는 특히 루턴의 풀 하우스 해트 팩토리에서 어린이를 위한 체험형 창작 워크숍으로 확장되었습니다. 참가자들은 모래가 스토리텔링 재료로서 어떻게 형태를 갖추고 변형되며 생동감을 얻을 수 있는지 탐구했습니다. 이러한 워크숍은 어린이들의 공연 참여를 심화시키면서 촉각 놀이, 상상력, 환경 의식을 고취시켰습니다.
학술 및 예술 교류: 킹스 칼리지 런던 키닌소와 리즈 대학교
투어와 함께 2025년은 풍부한 학술적·예술적 교류로 특징지어졌습니다. 우리는 킹스 칼리지 런던의 초청으로 글로벌 컬처스 연구소의 아프리카 리더십 센터, 그리고 예술·인문학부에서 2025 아프리카 위크의 일환으로 초청받았습니다. 키닌소@킹스라는 슬로건 아래, 우리는 창의적 방법론과 사회생태학적 관심사를 부각시킨 패널 토론, 워크숍, 공연 발췌에 참여했습니다.
하이라이트는 니제르 델타 지역의 애니미즘, 생태학, 석유 개발을 탐구하는 연구 중심 패널 토론으로, < 워터사이드>의 발췌문을 중심으로 진행되었습니다. 이 패널에는 라이다트 카림, 아델린 버클랜드 박사, 엘라 패리-데이비스 박사, 클레멘트 세파 냐르코 박사 등 다양한 분야의 학자들과 예술 감독 조슈아 알라비가 참여했으며, 애너벨 알리가 사회를 맡았다. 이 대화는 연극 실천, 생태비평, 청년 주도 운동, 아프리카 연구를 아우르는 다학제적 교량을 구축했다.
또한 우리는 스토리 개발 및 공연 제작 워크숍을 진행하며를 진행하며 탈식민적 접근법을 스토리텔링에 적용했습니다. 참가자들은 기억, 삶의 경험, 창의적 융합을 바탕으로 노래와 시를 통해 이주, 기후, 식민주의를 주제로 한 짧은 공연을 공동으로 창작했습니다.
~에서 리즈 대학교, 공연문화산업학부가 주최한 텍스트에서 퍼포먼스로학부생, 대학원생 및 박사과정 학생을 대상으로 한 집중적인 1일 워크숍입니다. 조슈아 알라비(Joshua Alabi) 대표이사 겸 예술 감독이 진행한 이 세션은 예술대학 국제 교류/활동 기금의 지원을 받아 대본에서 무대까지의 여정에 대한 귀중한 통찰력을 제공했습니다.
워터사이드: 니제르 델타의 기억, 토템, 그리고 삶
워터사이드 는 니제르 델타의 문화적 현실에 뿌리를 둔 다층적 연극 작품이다. 토템, 전통, 기억, 어린 시절을 주제로 삼아, 환경 파괴와 문화적 회복력이 공존하는 이 지역에서 가족, 금기, 생존을 탐구하며 개울가에서의 삶을 성찰한다. 일부 장면은 킹스 칼리지 런던에서 선보였으며, 전체 공연은 리버풀 호프 대학교 캡스톤 극장에서 엔젤 필드 페스티벌의 일환으로 무대에 올려져 관객들에게 작품의 서사 세계를 더 깊이 체험할 기회를 제공했다.
앞으로의 전망: 브레드 앤 버터와 2026년
2025년의 작업은 공연이 사람과 역사, 학문, 미래를 잇는 다리라는 우리의 믿음을 재확인시켰습니다. 또한 새로운 어린이 연극 작품 개발을 시작하며 2026년 전략적 계획 수립의 시발점이 되었습니다. 빵과 버터
브레드 앤 버터는 전 세계 가정과 지역사회에서 빵이 지닌 문화적, 정서적, 사회적 의미를 탐구하는 어린이 관객을 위한 몰입형 공연 체험입니다. 향기, 움직임, 소리, 스토리텔링을 통해 이 작품은 빵을 영양 공급, 돌봄, 유대감의 상징으로 조명하며, 동시에 굶주림, 식량 불안정, 점점 개인주의화되는 세상 속에서 점차 사라져가는 가족 공동체의 나눔과 연민 문화에 대한 사려 깊은 대화를 열어갑니다. 본 단체와 키닌소 컨셉츠(나이지리아) (나이지리아), 그리고 헤시셰스 란데스테아터 마르부르크(HLTM, 독일)의 협업으로 탄생했습니다. 만 5세 이상 관객을 대상으로 한 이 프로젝트는 각국에서 세 명의 예술가를 선발하여 소규모 국제 제작진의 지원을 받아 40분 분량의 창작 연극으로 완성됩니다. 감각적 디자인, 움직임, 사회적 논평을 융합한 혁신성을 바탕으로, 연극을 문화와 세대를 초월해 공명하는 교감의 행위로 재해석합니다.
글로벌 협력 확대
지속적인 글로벌 확장의 일환으로, 키닌소 컨셉츠는 전 세계 극장, 박물관, 공공 공간, 축제, 문화 기관에서의 협업 프로젝트를 위한 새로운 파트너를 적극 모색하고 있습니다. 글로벌 문화, 혁신, 현상 유지에 도전하는 이야기, 장벽을 허무는 데 관심이 있는 파트너를 찾습니다. 아프리카의 풍부한 문화적 표현에 뿌리를 두고 국제적 교류에 헌신하는 저희의 작업은 더 연결되고 평등한 미래를 상상하는 데 있어 어린이와 청소년을 핵심 참여자로 삼는 것을 계속해서 옹호합니다.
작성자: 안젤라 피터스 운영 책임자 키닌소 컨셉츠
사진 제공: 블레싱 오쿤롤라
