El teatro no puede detener las guerras. Pero el teatro puede presentar puntos de partida para el cambio. En nuestro trabajo y en nuestra comunidad, la curiosidad y la investigación son muy importantes: tener la mano, la mente y el corazón abiertos, ser un buscador y no un «sabio». Esta reunión en ricca ricca demostró que cada punto de partida para el cambio es individual y contextual. Cada sentido de lo que es vital abordar y cada método, diferente. No existe una «forma correcta» colectiva de hacer las cosas, ni puede haberla. Nuestros miembros se enfrentan a todos los retos imaginables en sus diferentes contextos y, cuando tenemos la oportunidad de conectar, somos testigos de la flexibilidad, la inventiva y los enfoques divergentes que forman parte del método de cada persona en el proceso creativo.
En julio tuve el honor de asistir a laricca ricca festa*en Okinawa, Japón, para ser uno de los varios ponentes en una reunión sobre la construcción de la paz organizada para conmemorar los 80 años desde el final de la Segunda Guerra Mundial.Ricca riccasiemprese hacentrado en el impacto del teatro para jóvenes y adolescentes (TYA, por sus siglas en inglés), el teatro como medicina y el papel del teatro en la paz. Es un enfoque que proviene de la historia de Okinawa, una isla que ha sufrido conflictos y ocupaciones durante cientos de generaciones, y que reconoce, ante todo, el impacto de los conflictos en los niños. En el programa leemos:Nuchigusui esla fuente de energía que sustenta el «dicho de oro» de OkinawaNuchi de takara, un lema que enseña que, por muy grandes que sean las dificultades, debemos seguir viviendo.
En este reciente festival, el lema era«ricca ricca es Nuchigusui»y, de hecho, la acción de organizar un festival, realizar una actuación, reunir a la gente, es una acción de optimismo y confianza.
Los participantes en la reunión, procedentes de Singapur, Australia, Japón y Noruega, hablaron de obras teatrales que permiten a los niños indefensos identificar los abusos; de proyectos que empoderan, conectan y dan voz a las personas marginadas; de la necesidad de defender la cultura y las artes para que se valoren por su beneficio intrínseco, así como por su beneficio social y económico; de la necesidad de participación y acceso; y de grandes obras teatrales que se crearon en tiempos de guerra, precisamente por ser tiempos de guerra. Se debatió la idea de la paz de muchas maneras diferentes: ¿Cuáles son las amenazas para la paz? ¿Cómo imaginamos la paz? ¿Interna o externa? ¿Cómo definen la paz los niños? ¿Puede la paz ser negativa o positiva: paz por el bien de la paz (paz y tranquilidad, sin perturbaciones)? ¿O paz que incluye los derechos de las personas y requiere sinceridad, respeto y humildad? Cuando hay opresión y falta de libertad de expresión, ¿podemos definir eso como una falta de paz? Cuando hay desigualdad, podemos predecir el conflicto.
El teatro no puede detener las guerras. Pero el teatro puede presentar puntos de partida para el cambio. En nuestro trabajo y en nuestra comunidad, la curiosidad y la investigación son muy importantes: tener la mano, la mente y el corazón abiertos, ser un buscador y no un «sabio». Esta reunión enricca riccademostró que cada punto de partida para el cambio es individual y contextual. Cada sentido de lo que es vital abordar y cada método son diferentes. No existe una «forma correcta» colectiva de hacer las cosas, ni puede haberla. Nuestros miembros se enfrentan a todos los retos imaginables en sus diferentes contextos y, cuando tenemos la oportunidad de conectar, somos testigos de la flexibilidad, la inventiva y los enfoques divergentes que forman parte del método de cada persona en el proceso creativo.
La ASSITEJ «Creando equidad cultural» es la forma que tomará nuestro trabajo entre 2025 y 2028. Al analizar la desigualdad en nuestra comunidad y tomar medidas para crearequidad,podemos seguir construyendo nuestra asociación de manera que respete y aprenda de la gran diversidad de la experiencia global. Solo compartiendo nuestros enfoques, prácticas, métodos y medios podremos aprender y recibir el apoyo de nuestra asociación con otros. Y solo reconociendo a los niños y jóvenes como ciudadanos culturales podremos incluirlos de forma auténtica en el debate sobre lo que les concierne tan de cerca.
A través de proyectos específicos como la campañadel Día Mundial del Teatro, que busca facilitar el acceso al teatro y las artes escénicas a todos los niños y jóvenes;El impacto de la crisis y el papel de la cultura, que responde a las necesidades globales mediante la creación de una base de datos de prácticas, recursos y formación sobre el trauma; yVías inclusivas hacia la participación, que integra a los niños y jóvenes en la comprensión y la acción práctica de ASSITEJ , estamos tomando medidas activas.
El objetivo ASSITEJ es la unidad a través de nuestra práctica cultural en un mundo convulso. Aunque todos somos muy diferentes en nuestros enfoques, creencias y convicciones, todos trabajamos por el mismo objetivo: que los niños y jóvenes de todo el mundo puedan participar en el arte más inspirador, resonante y relevante creado para ellos y con ellos.
