リヴァルド・ニヨニジギエ著
ある種のイベントは、単なる習慣や義務感からではなく、そのイベントが提供するものや、そこから得られるものゆえに、見逃すことのできないものとなります。2026年5月7日から13日までキガリで開催される「KINAフェスティバル2026」は、まさにそのような稀有なイベントの一つです。
2015年以来、KINAは私の芸術活動において欠かせない存在であり続けてきました。今年、私は『カベバ』という作品を携えてキガリに戻りました。この作品は、創造性と発見の精神のもと、アーティストや家族、そして若い観客を一堂に集めることで知られるフェスティバルに参加したのです。しかし、今回のフェスティバルは何かが違うと感じました。何かが変化していたのです。
アフリカを中心に
世界中から19人のアーティストがKINA 2026に参加した。プログラムは国際的な規模であったが、展示された作品には明確な共通点があった。アフリカは単なる背景やテーマではなく、原動力そのものだったのだ。
このビジョンは、長きにわたりKINAの核心を成してきました。静かでありながらも揺るぎない取り組みを通じて、このフェスティバルは、グローバルな視点が必ずしも社会の周縁から生まれる必要はないことを示してきました。それは、扉を開き、自信に満ちた声を上げながら、地元から築き上げることができるのです。イショ・アーツ・センターのディレクターであり、フェスティバルの創設者でもあるキャロル・カレメラ氏との対話からは、この哲学がはっきりと伝わってきます。
今年のプログラムは、大きな前進を遂げました。演劇、ダンス、サーカス、音楽、人形劇、影絵劇、そして考えさせられるシンポジウムが、豊かな芸術の世界を織りなしました。その多様性は単なる表面的なものではなく、アーティストと観客が共に成長できる真の機会を提供しました。子どもたちにとっては、想像力や内省、そして驚きに満ちた、貴重な場となりました。
こうしたフェスティバルの裏側には、観客の目に触れることのない現実があります。それは、一つひとつの公演を形にするために必要な、犠牲、プレッシャー、運営上の課題、そして数え切れないほどの準備時間です。会場の確保は土壇場になり、スケジュールは絶えず変更され、予期せぬ障害が思いがけないタイミングで発生することもあります。それでも、KINAチームは今回もまた、驚くほど質が高く、一貫性のあるイベントを成功させました。
芸術との感動的な出会いに満ちた一週間
カベバの、失われた笑いを取り戻そうとする勇敢な小さなネズミから、カイロの街角で観客に人間と動物の関係について再考を促すザキの詩的なロバたちまで、KINA 2026は実に多彩な芸術体験を提供した。
『Hors Champs』は、数世紀の時を超えて、人間、鳥、昆虫の声を等しく代弁した一方、『7 Manières d’Habiter le Monde』は、ルワンダやフランス、そしてそれ以外の地域からの声を織り交ぜ、心に響く市民のポリフォニーを紡ぎ出した。
若い観客に向けて、『パルサー』と『フリップ・フロップ』は、パフォーマンスの場を五感を刺激する探求と遊び心あふれる発見の世界へと変貌させました。『キング・オブ・ブロークン・シングス』は、物を直すことが自分自身を癒やす方法にもつながることを私たちに思い出させてくれました。一方、『ノス・アッサンブレ』は、ピザを囲みながら民主主義について再考するよう、ユーモアを交えて観客に問いかけました。
「Que Teun ?」は、音楽、動き、遊びの境界線を曖昧にし、あらゆるルールは想像力から生まれることを示しました。フェスティバルのフィナーレを飾ったルワンダ・アクロバッツは、卓越した技、喜び、そして観客を魅了するエネルギーに満ちたサーカス公演で、キミサガラ・スポーツホールを沸かせました。
7日間。10の公演。そして、ただ一つの圧倒的な感覚――ほんの一瞬、世界がよりつながり、より人間味にあふれ、より希望に満ちているように感じられた。
芸術が民主主義に語りかけるとき
このフェスティバルのハイライトの一つは、5月9日にキミフルラのルワンダ・フランコフォン文化センターで開催されたフォーラム「相互依存：芸術と民主主義」であった。アーティスト、外交官、思想家、活動家、そして社会に積極的に関わる市民たちが一堂に会し、一日をかけて対話を交わした。普段は別々の分野で活動している人々が同じ場に集まり、互いの視点を共有し、既成概念に問いかけ合う場となった。
議論では、芸術が民主主義に何をもたらすのか、また民主主義が芸術に何を負っているのかが探求された。参加者たちは、国境や独立、そして現代社会を形作る目に見えない相互依存のネットワークについて考察した。様々な考えが検証され、経験が共有され、新たな声が生まれた。このフォーラムの価値は、合意形成にあるのではなく、そこから生まれた対話の豊かさにある。
もしKINA 2026を一枚の画像で表現するとすれば、それは劇場を後にし、瞳に新たな輝きを宿した子どもの姿だろう。それは疲れでも、単なる楽しさでもなく、言葉では言い表しにくい何か――充実感、好奇心、そして可能性への期待――である。この映画祭のインパクトは極めて大きく、ブジュンブラへの帰路で待ち受ける行政上の障害や国境手続きの煩わしさを、一瞬だけ忘れさせてくれたほどだった。
KINAは、世界的にまだあまり知られていないフェスティバルです。しかし、五大湖地域全体において、子どもや若者向けの演劇を強化し、その輪を広げ続けているイベントでもあります。俳優、観客、クリエイター、そして芸術がもたらす変革の力を熱心に支持する者として、さまざまな立場から数多くの回に参加してきた私が断言できるのは、KINAはもっと広く知られるべきフェスティバルだということです。注目されるべきフェスティバルです。そして、これからも繰り返し、大切に育てられていくべきフェスティバルなのです。
