Впервые оказавшись в Абиджане и получив возможность принять участие в MASA не только в качестве продюсера, но и в качестве представителя компании-организатора, я был искренне тронут. Это мероприятие — не просто рынок. Это живая экосистема. И что поразило меня больше всего, когда я день за днем бродил по этой огромной территории, — это не только официальная программа, а то, что происходило между ней.
В мае этого года я пишу вам, находясь в состоянии глубокого вдохновения после возвращения с 14-го фестиваля «Marché des Arts du Spectacle d’Abidjan» (MASA), который проходил с 11 по 18 апреля в оживленном центре Кот-д’Ивуара. Это была необыкновенная неделя, когда Абиджан по-настоящему стал столицей исполнительского искусства в Африке, собрав более 150 творческих коллективов и 712 профессионалов со всего мира.
Впервые оказавшись в Абиджане и получив возможность принять участие в MASA не только в качестве продюсера, но и в качестве представителя компании-организатора, я был искренне тронут. Это мероприятие — не просто рынок. Это живая экосистема. И что поразило меня больше всего, когда я день за днём бродил по этой огромной территории, — это не только официальная программа, а то, что происходило между ней.
MASA — это в основном мероприятие для взрослых, программистов, продюсеров и художников, посвященное переговорам и налаживанию контактов. Но в этом году ситуация изменилась. Впервые в рамках MASA была организована отдельная программа выступлений для юной аудитории. Это не было ни параллельным мероприятием, ни мастер-классом. Настоящие спектакли вошли в программу основной ярмарки.
Но на самом деле дети были повсюду. Это не было заранее спланированным мероприятием, их не просто привезли на школьных автобусах на одно утро. Они были с нами на протяжении всего мероприятия — любопытные, полные энтузиазма, привнося с собой ту самую естественную, неискушенную энергию, которую невозможно сымитировать.
А теперь о молодых африканских артистах. Что я могу сказать, чтобы отдать им должное? Их талант просто потрясает. Приведу лишь пару примеров: «Le Chemin de la Rumba» Дидье Мукалайи Малоба и Дидье Эдихо — произведение, прослеживающее путь румбы от ее конголезских корней до Америки и обратно, — которое, по моему мнению, вновь пробудило во мне эмоциональные воспоминания.
Здесь упоминание о Кубе звучит вполне естественно: ведь румба, путь которой прослеживает «Le Chemin de la Rumba», никогда не была исключительно конголезской и воплощает дух нашей ASSITEJ на Кубе (2024), где оживленные улицы Гаваны перекликались с живой историей того самого путешествия. Смотря эту постановку в Абиджане, я снова почувствовал тот же ритм, возвращающийся через Атлантику. Вот о какой экосистеме я говорю: об искусстве, которое отказывается оставаться на одном месте, которое создает свою собственную картографию.
Еще одним впечатляющим выступлением стал спектакль «On descend à la rue Princesse» от Compagnie N’Soleh — необыкновенная постановка современного танца, которая с помощью четырнадцати танцоров, барабанщика, играющего вживую, и одной лишь неистовой городской энергии воскрешает дух снесенной улицы Абиджана. Они воплощают в себе два столетия. Традиционное — не как музейный экспонат, а как источник вдохновения. Современное — не как заимствованная мода, а как необходимость.
Да, фестиваль MASA 2026 действительно открыл дверь для юной публики. И дети прошли через неё — полные любопытства, энтузиазма и собственной энергии. Юные африканские артисты показали нам, что происходит, когда традиции встречаются с современностью без каких-либо оговорок. Это не будущее, которого мы ждём. Оно уже наступило. Для Африки. Для нашей планеты. Для всех, кто верит, что театр для детей — это живая, дышащая сила.
С нетерпением ждем 15-й конференции MASA в 2028 году, когда состоится заключительное заседание нашей ASSITEJ программы регионального сотрудничества состоится: AFRICAN VOGUE – проект, в котором участвуют ASSITEJнациональные центры из Сенегала, Буркина-Фасо и Кот-д’Ивуара.
До скорой встречи!
