ASSITEJ 후원으로 제8회 국제 연극 사진 공모전 'THEATRE EXPOSED'가 2025년에 개최되었다.
올해, 40개국 출신의 사진작가들: 아제르바이잔, 알제리, 압하지야, 아르메니아, 아르헨티나, 잉글랜드, 볼리비아, 불가리아, 브라질, 독일, 그리스, 도미니카 공화국, 잠비아, 이스라엘, 이탈리아, 이란, 스페인, 카자흐스탄, 중국, 콜롬비아, 쿠바, 코스타리카, 말레이시아, 멕시코, 오만, 폴란드, 포르투갈, 푸에르토리코, 산마리노, 세르비아, 슬로베니아, 우크라이나, 프랑스, 체코 공화국, 키프로스 공화국(리마솔), 칠레, 에콰도르, 남아프리카 공화국 등
매년, 이 대회의 우승자는 저명한 사진작가, 예술가, 연극 전문가 등 여러 나라의 대표들로 구성된 국제 심사위원단에 의해 선정됩니다. 유리 메치토프(조지아) — 대회 심사위원단 위원장, 전설적인 조지아 사진작가, 사진집 "세르게이 파라자노프. 대화의 연대기》 저자); 옐레나 빌트(에스토니아) — 사진작가, 연극 사진작가; 이자 슐로스버그(미국) — 대회 큐레이터, 예술가, 작가; 세르게이 즈다노비치(벨라루스) — 사진작가; 마킨데 아데니란(나이지리아) — 극작가, 연출가, 나이지리아 연극예술가협회 (NANTAP 라고스 주) 회장; 요반 비다코비치 (보스니아 헤르체고비나) – 사진작가; 김석홍 (한국) – 한국예술경영원 원장 , ASSITEJ 이사회 위원, ASSITEJ 부회장; 아키 토나카(일본) — 사진작가, 일본 무대사진작가협회(JSPS) 회원, 두가포토(Doogaphoto) 회원; 다르야 슈트라브스 티수(슬로베니아) — 사진작가, 연극 사진 공모전 수상자; 프랑수아 포겔(프랑스) — 사진작가, 국제 프로젝트 매니저, 2024년 연극 사진 공모전 수상자.
올해 대회에는 70명의 참가자가 결선 단계에 진출했습니다. 이에 따라 국제 심사위원단은 예술, 인물, 예술 속 움직임, 실험(자유 주제) 등 네 가지 부문에서 총 65점의 사진을 선정했습니다. 대회 그랑프리는 예술 부문과 예술 속 움직임 부문에서 이란 출신 두 참가자에게 수여되었습니다. 이들의 작품은 대회 전문가 심사위원단 전원의 인정을 받았습니다.
관객상 수상작은 4개 부문 모두 해당 프로젝트 페이스북 페이지에서 진행된 온라인 투표를 통해 결정되었습니다. 또한 특별 심사위원상과 대회 주최측의 특별상이 추가로 제정되었습니다.
우리는 국제 심사위원들에게 이러한 대회에서 전문가로 활동하는 것이 얼마나 어려운지, 그리고 향후 대회 참가자들에게 바라는 점을 글로 써달라고 요청했습니다.
유리 메치토프 (조지아) – 국제 콩쿠르 심사위원장
저는 항상 다른 사람들이 무엇을 하는지 관심이 많습니다. 사진 속에서 특별한 무언가, 새로운 접근법, 새로운 시각을 발견할 때면 큰 영감을 받습니다. 필름과 달리 사진은 정적인 매체이지만, 공연의 움직임과 역동성, 분위기를 사진으로 전달하는 데 성공한다면 그것은 언제나 훌륭한 성과입니다.
저는 사진작가로서 무대 조명도 제대로 되지 않고, 일반 필름도 없으며, 현대식 장비도 없던 시절에 연극 사진을 찍어야 했습니다. 하지만 연극 사진의 어려움은 여전히 남아있다는 걸 알게 되었습니다. 공연을 사진으로 구현하는 건 엄청나게 어렵기 때문입니다. 한편으로는 공연의 아이디어가 어느 정도 명확하게 표현되어야 합니다. 다른 한편으로는 사진 자체가 독립적이어야 합니다. 즉 공연의 맥락을 벗어나도 존재할 수 있어야 한다는 뜻입니다.
김석홍 (한국) – 한국예술경영원 원장, ASSITEJ 이사회 위원, ASSITEJ 부회장.
모든 사진이 생생하게 느껴집니다. 당신의 렌즈는 무대 위의 역동적인 동작과 깊은 움직임을 하나도 놓치지 않고 담아냈습니다. 마치 공연 예술 축제의 한 부분인 듯한 느낌을 주네요. 작품을 자세히 들여다보니 정말 매혹적이었습니다. 당신이 선사한 숨 막히는 순간들을 함께 나눌 수 있어 깊이 감사하고 영광입니다.
요반 비다코비치 (보스니아 헤르체고비나) – 사진작가
올해의 사진들은 저에게 즐거운 도전이 되었습니다. 비록 출품작 수는 예년에 비해 다소 적었지만, 전체적인 수준은 훨씬 더 높았습니다.
지금은 기술적인 측면은 제쳐두고 오로지 이미지 자체에 집중했다. 나를 극장 안으로 끌어들이고, 공연의 나머지 부분을 보고 싶게 만드는 그런 사진들을 선택했다.
사진작가는 생방송 무대 공연 중에는 통제권이 거의 없지만, 그 공연을 세상에 어떻게 선보일지는 스스로 결정할 수 있는 권한을 지니고 있습니다. 사진작가의 시선, 즉 그들만의 독특한 서명이 제가 선정 과정에서 중점을 둔 핵심 기준 중 하나였습니다.
역동성, 메시지, 빛 – 이 모든 요소는 강렬한 연극 사진을 만드는 퍼즐의 핵심 조각들이다. 올해는 그 어느 것도 부족함이 없었다.
많은 작가들이 극적인 이야기를 아름답게 풀어내어, 비록 그곳에서 멀리 떨어져 있었음에도 수많은 공연을 직접 본 듯한 느낌을 받게 해주었다.
그 점에 대해 감사드리며, 수상자 분들과 최종 후보에 오른 분들 모두에게 축하의 말씀을 전합니다. 아주 근소한 차이로 결과가 갈렸을 것이라 확신합니다.
그리고 이리나, 여전히 '극장 익스포즈'를 유지해 주셔서 감사합니다. 브라보!
참가자들의 지리적 범위가 해마다 확대되고 있다는 점이 특히 기쁘게 생각됩니다. 이를 통해 전 세계 각국의 새로운 연극 작품을 접할 수 있을 뿐만 아니라, 놀라운 사진으로 우리와 관객을 끊임없이 기쁘게 해주는 카메라를 든 열정적인 분들의 이름도 알게 됩니다.
2026년 대회는 가을에 발표될 예정이며, 이를 통해 새로운 흥미로운 인재들을 만나게 되길 바랍니다!
ASSITEJ (International Association of Theatre and Performing Arts for Children and Young People)의 지원에 감사드리며, 2026년 새로운 대회를 개최할 수 있기를 기대합니다.
