Recopilación de evidencia sobre el valor del teatro y las artes escénicas para jóvenes audiencias

Este informe de consulta se presenta como parte del proyecto Building Collective Resilience - Stream 5, que explora el impacto del teatro en la vida de los jóvenes. Este proyecto pretende cristalizar el valor del teatro y la participación en las artes escénicas para los jóvenes, cotejando la investigación y transformando las observaciones anecdóticas en un marco estructurado y basado en pruebas. Las ideas recogidas pretenden informar a los profesionales del teatro y las artes escénicas, los educadores y los responsables políticos, proporcionando una base sólida para futuras iniciativas y acciones de promoción y defensa del teatro y las artes escénicas para la infancia y la juventud. Nuestro enfoque integra una revisión sistemática de la bibliografía y un mapa de las lagunas existentes en materia de evidencias con información procedente de la "literatura gris" y comentarios directos de profesionales y participantes en el teatro y las artes escénicas, lo que ofrece una visión global del panorama actual e identificando áreas clave para futuras exploraciones.

Análisis de los resultados de la revisión bibliográfica: ¿qué sabemos sobre el impacto del teatro y las artes escénicas?

Salud

Una minoría de los resultados valiosos que se encontraron estaban relacionados con la salud. Los resultados sanitarios estaban relacionados con las siguientes áreas;

• Educación para la salud, que incluía estudios que informaban de resultados sobre conocimientos sanitarios, como una mayor comprensión de los riesgos del VIH o el aprendizaje sobre cuerpos sanos .
• Salud mental y bienestar, como ansiedad o depresión ,
• Salud general, que incluye todos los demás resultados de salud no psicológicos, y

Social

Los resultados sociales constituyeron la mayoría de los resultados de los estudios de la revisión bibliográfica sistémica. Los resultados sociales incluyeron;

• Resultados personales, como autoeficacia, confianza, empatía, resiliencia, motivación, mejoras cognitivas y otros resultados individuales.
• Resultados prosociales, incluidos resultados como la creación de comunidades, el trabajo en común, la convivencia y la toma de perspectiva.
• Habilidades para la vida, como comprender y comunicar responsabilidades y derechos
• Resultados políticos/sociales, como cambios basados en el activismo, como escribir cartas a miembros del parlamento, o conocimiento/concienciación sobre el cambio climático.

Resultados educativos

Los beneficios educativos fueron la segunda categoría más importante de resultados comunicados. Entre ellos se incluyen:

• Resultados curriculares, incluidos los resultados académicos en temas no relacionados con el teatro en la escuela, como ciencias o matemáticas.

• Compromiso con la educación, incluidos los resultados cualitativos del compromiso, como disfrutar de la escuela y aumentar la asistencia.
• Lectura/alfabetización/escritura, que también incluía cambios en la adquisición del lenguaje por parte de los estudiantes de segundas lenguas.
• Conocimientos teatrales, lo que incluye un aumento de las aptitudes y los conocimientos en el ámbito del teatro, como el diseño de iluminación y el análisis de guiones.

La revisión también pretendía evaluar las edades a las que se dirigen las intervenciones. La figura 2 muestra el desglose de los grupos de edad y las exposiciones de la intervención. 47 de los estudios utilizaron muestras de participantes de varios grupos de edad. En la mayoría de los estudios sobre jóvenes y teatro participaron alumnos de primaria y secundaria; en estos grupos de edad, los resultados comunicados fueron predominantemente educativos y sociales.

Figura 1: Resultados generales de los 190 estudios revisados

Figura 2: Desglose de los grupos de edad en el EGM y las intervenciones a las que estuvieron expuestos

Conclusiones sobre el impacto de la participación de los jóvenes en el teatro y las artes escénicas

Además de la revisión exhaustiva de la literatura publicada y gris, realizamos una investigación cualitativa con las principales partes interesadas para examinar el impacto del teatro juvenil y la participación en las artes escénicas. Este debate considera los temas clave que surgieron de una sesión realizada sobre el impacto del teatro juvenil y las artes escénicas llevada a cabo en Turning Point: Encuentro Artístico ASSITEJ 2023 en Novi Saad, Serbia, el 23 de noviembre de 2023.

Los participantes en la conferencia procedían de organizaciones de todo el mundo dedicadas al teatro y las artes escénicas juveniles. Se les pidió que dieran su opinión sobre "¿Cuál cree que es el impacto del teatro y las artes escénicas juveniles?". Se pidió a los participantes que respondieran de las siguientes maneras

1. Elaborar en colaboración una lista de temas generales que hayan tenido repercusión, elegir los 5 primeros y ordenarlos por orden de máxima repercusión percibida (fig. 1.2).
2. Explorar los temas en pequeños grupos, considerando qué actividades, subtemas, acciones e impactos constituyen cada uno, escribiendo estas notas en papel grande; (fig 1.3)
3. Exponerlos a través de una actividad de recorrido por la galería, permitiendo que otros grupos añadan sus puntos de vista;
4. Trabajar juntos para escribir "poemas encontrados" que surjan del recorrido por la galería y en respuesta a las preguntas de investigación del estudio;
5. Representar los poemas mediante una serie de cuadros que muestren cómo respondieron a las preguntas de la investigación (fig. 1.1).
6. Considerar lo que saben sobre las principales cuestiones de la investigación y lo que les gustaría averiguar.

A continuación se narra la sesión con los temas identificados en los subtítulos y los detalles en negrita. En los casos en que se han identificado investigaciones de apoyo a través de la revisión sistemática de la literatura, se hace referencia a dichas investigaciones para conectar los resultados de las dos partes de este estudio.

Figura 1.1: Capturas de pantalla de los retablos tomadas del vídeo de los participantes

Figura 1.2: Las 5 respuestas con mayor impacto percibido

Figura 1.3: Imágenes de los datos recogidos de los participantes en ASSITEJ International

Amistad y unión

Los participantes identificaron que la amistad y la unión se fomentan a través del teatro y la participación en las artes escénicas, esto es consistente con la investigación en este campo (McLauchlan & Winters, 2014). Los hallazgos de los participantes sugieren que las experiencias compartidas, las emociones y la risa crean un lugar de encuentro único en un mundo que a menudo puede parecer dispar y confuso para los jóvenes. Señalaron que esta sensación de conexión social es especialmente valiosa para los jóvenes que pueden experimentar ansiedad social o que tengan dificultades para relacionarse con los demás (Fatima et al., 2017). Sin embargo, los participantes señalaron que crear una comunidad puede ser difícil para algunos, ya que requiere un entorno seguro e inclusivo en el que todos se sientan bienvenidos.

Los participantes destacaron la naturaleza inclusiva del teatro y las artes escénicas, especialmente para los adolescentes, que permite a individuos de diversos orígenes compartir experiencias y construir un sentido de pertenencia, en consonancia con la investigación en esta área (Nelson, 2009). Describen específicamente que los padres y los niños pueden compartir experiencias comunes a través de la creación o representaciones colaborativas, aprendiendo valiosas habilidades sociales y el arte de estar juntos respetando las diferencias individuales. Esta noción de experiencias compartidas y unión en el teatro y las artes escénicas coincide con los estudios que destacan la importancia de la cohesión social y el compromiso comunitario para el desarrollo de los jóvenes (Dixon et al., 2018).

Alegría

La alegría es otro tema omnipresente, evidente en la anticipación antes de una actuación, las risas compartidas durante los ensayos y los recuerdos duraderos creados (Dziva & Jones, 2016). Las respuestas de los participantes sugieren que el teatro y las artes escénicas permiten a los jóvenes experimentar alegría incluso cuando se enfrentan a emociones negativas, proporcionando una liberación y fomentando una sensación de bienestar, y las pruebas sugieren que los jóvenes han mejorado su bienestar tras la participación en el teatro y las artes escénicas (Alfonso-Benlliure, & Motos Teruel, 2023). Además, se ha sugerido que esta alegría de hacer y actuar en el teatro juvenil es contagiosa, se propaga a través del proceso de colaboración y crea un sentido de conexión entre los participantes, las familias y la comunidad en general (Dziva y Jones, 2016). El propio acto de interpretar se destacó como una forma de despertar una alegría única en el cuerpo, fomentando la empatía a través de experiencias kinestésicas (comprensión a través del movimiento físico).

Juego, curiosidad y creatividad

Los participantes destacaron que el teatro y las artes escénicas pueden implicar a los jóvenes en el juego, la curiosidad y la creatividad. En concreto, trabajar en procesos de creación y a través de guiones teatrales permite descubrir nuevos mundos y culturas, y explorar más allá de la vida cotidiana de los participantes. Esta exploración se propone alimentar la imaginación, permitiéndoles imaginar futuros posibles e incluso experimentar la transformación física a través del movimiento y el lenguaje corporal. Para los participantes, el teatro y las artes escénicas proporcionan una plataforma para la experimentación y el autodescubrimiento, animando a los jóvenes a comprometerse con lo desconocido y a crear nuevas versiones de diferentes formas de arte.

Aprender

Se habló de que el teatro y las artes escénicas ofrecen un espacio único para el aprendizaje que va más allá de las aulas tradicionales, lo que ha quedado bien documentado en la investigación. Los participantes sugirieron que la naturaleza inmersiva y participativa del teatro y las artes escénicas fomenta la atención centrada y proporciona motivación para aprender nuevas habilidades y conceptos. La evidencia sugiere que a través de la empatía kinestésica, los jóvenes pueden aprender moviéndose y respondiendo a emociones e historias, recreando y adaptando activamente las actuaciones (O'Grady, 2020; Wright et al., 2019). Se ha demostrado que este proceso puede inviertir los papeles, ya que los niños enseñan a los adultos nuevas perspectivas y fomentan un espacio seguro para el compromiso emocional y la exploración física (rompiendo los límites) (Wright et al., 2019). Por lo tanto, el aprendizaje a través del teatro y las artes escénicas va más allá del conocimiento factual, fomentando el pensamiento crítico, la comprensión del contexto y la formulación de preguntas que invitan a la reflexión.

Capacitación

Objetivos y métodos

Este proyecto surge de la creencia de que el teatro es una experiencia valiosa para los jóvenes. El objetivo del estudio es partir en esta creencia para construir una comprensión más matizada y basada en la evidencia del valor que aporta. Para ello, el estudio plantea dos preguntas generales:

1. ¿Cómo influye el teatro en la vida de los jóvenes? Y
2. ¿cómo lo sabemos?

La investigación pretende proporcionar a los creadores teatrales, profesores, académicos, financiadores, gestores de proyectos y administradores información organizada y clara sobre el valor del teatro y las artes escénicas para los jóvenes, con el fin de ayudarles en la planificación y evaluación de programas y defender y argumentar la importancia de su trabajo.

Este proyecto tiene tres componentes clave:

1. Revisión sistemática de la literatura y mapa de lagunas de evidencia de la literatura académica publicada: el 6 de junio de 2023 se completó una exhaustiva búsqueda bibliográfica. Se realizaron búsquedas en bases de datos académicas para tres conceptos: (a) Teatro y (b) jóvenes y (c) valor. Basándose en criterios de inclusión y exclusión predeterminados, se incluyeron los estudios para su posterior revisión y codificación en el mapa de lagunas de la evidencia. Los datos se codificaron en función de lo siguiente (1) región del estudio; (2) idioma de publicación; (3) diseño del estudio; (4) grupo de edad de los participantes; (5) intervención; (6) resultados; y (7) limitaciones/retos. Los resultados figuran en la página siguiente.
2. Inclusión de literatura "gris" no publicada, como informes encargados por compañías de teatro y artes escénicas, sitios web, documentos políticos o literatura publicada en revistas, en la revisión sistemática y en el mapa de lagunas de la evidencia: ahora estamos utilizando lo que hemos encontrado a partir de la revisión de la literatura publicada para centrarnos y recopilar literatura de áreas en las que existen lagunas en nuestro conocimiento, ya sea un área geográfica, un tipo de intervención o un resultado, y para recopilar literatura directamente de profesionales y compañías de TYA.
3. Respuestas de los profesionales y participantes de las artes escénicas para comprender más profundamente sus experiencias y por qué y de qué forma consideran que el teatro y las artes escénicas son valiosos.

Regiones

Se incluyeron 190 estudios en la revisión, los cuales se llevaron a cabo en seis regiones: Asia (21), Norteamérica (69), Oceanía (21), Sudamérica (4), África (5) y Europa (74). Tres estudios se realizaron en más de una región.

Intervenciones/programas que han sido evaluados

117 de los estudios incluían teatro educativo o drama, 21 informaban sobre ir al teatro/ser miembro del público, 52 incluían a jóvenes que hacían o creaban teatro, 15 de las intervenciones de los estudios eran terapéuticas, como la dramaterapia o el psicodrama, y 3 tenían otras intervenciones teatrales. Varios estudios utilizaron más de un tipo de intervención, como un taller de teatro que incluía ir a ver una obra.

Referencias

Alfonso-Benlliure, V., & Motos Teruel, T. (2023). Actuar o no actuar, esa es la cuestión: Actividades teatrales y bienestar psicológico en la adolescencia. Investigación Teatral Aplicada, 11(2), 155- 173.

ATYP. (2023, 17 de marzo). Research reveals positive impact of youth theatre on young Australians [Comunicado de prensa]. Obtenido de https://atyp.com.au/research-reveals-positive-impact-of-youth- theatre-on-young-australians/

Dixon, J., Durrheim, K., Tredoux, C., & Tropp, L. (2018). Contacto intergrupal y la psicología social del compromiso cívico juvenil. Perspectivas del desarrollo infantil, 12(3), 177-182.

Landy, R. J. (2010). El teatro como medio de prevención del estrés postraumático tras un traumatismo dentro de

Fatima, M., Niazi, S., & Ghayas, S. (2017). Relación entre autoestima y ansiedad social: Papel de la conectividad social como mediador. Revista pakistaní de psicología social y clínica, 15(2), 12- 17.