Имран Хан является членом ASSITEJ Индия и был членом ASSITEJ Международный Исполнительный комитет с 2011 по 2017 год.

В 2005 году во время программы обмена артистами для молодежи в Малайзии он убедил и помог Шоаибу Икбалу основать ASSITEJ Pakistan . У него всегда были региональные мечты — Южная Азия, Юго-Восточная Азия, Центральная Азия, и он работал над созданием «стратегического партнерства» в сфере театра для молодой аудитории. Имран начал программу «Следующее поколение» в Индии, и в течение многих лет он был в авангарде организации резиденций и обменов, создавая мосты через границы.

Он внес ключевой вклад в оживленный обмен между ASSITEJ India и ASSITEJ Korea , последовательно поддерживая сотрудничество через Midday Company, PUM Festival и многочисленные программы обмена Индия–Корея. Если он не проводит мастер-класс или не летает куда-то, то, вероятно, он сопродюсирует другую пьесу или начинает новый фестиваль, о котором мы даже не знали, что он нам нужен.

Имран основал свою компанию Theatre I Entertainment в Дели в 2006 году и был приглашен провести семинар для детей в Бухаресте, Румыния. В 2011 году, в возрасте 32 лет, он был избран членом Международного исполнительного комитета ASSITEJ на Конгрессе Копенгаген-Мальмё.

Имран был одним из первых, кто инициировал создание театра для детей младшего возраста в Индии.
Конечно, любой, кто провел больше десяти минут с Имраном, знает, что он забавный. Имран всегда рядом. Всегда доступен. Наставник, соавтор, плечо, на которое можно опереться, и часто самый громкий смех в комнате.

Манон ван де Ватер имеет докторскую степень по театру, Университет штата Аризона; по славянским языкам и литературе, Университет Лейдена, Нидерланды. Она много публиковалась по театру, театральному образованию и театру для юной аудитории в национальных и международных журналах.

Ее пригласили присоединиться к ASSITEJ Международный ЭК в 2014 году в ходе 18 ^-го ASSITEJ Конгресс в Варшаве за ее вклад в создание ITYARN. В 2017 году на Конгрессе в Кейптауне она баллотировалась в EC и была избрана. На этом Конгрессе она сыграла очень важную роль в организации конференции ITYARN.

Она была очень увлечена и увлечена ITYARN с момента его создания. Манон является образцом для подражания не только тем, что она делает, но особенно тем, как она может вдохновить людей делать то же самое. По ее собственным словам: «Эта сеть (ITYARN) предназначена для всех исследователей — на любом уровне — которые хотят исследовать TYA, особенно молодых; это место для всех, но у нас есть миссия — делиться этой информацией с молодежью».

Стефан является частью ASSITEJ Германия и был в ASSITEJ Международный ЕС с 2014 по 2021 год.

Стефан всегда поощряет сотрудничество с другими странами и национальными центрами, побуждая их расти и быть сильными, и присматривая за другими национальными центрами. На протяжении всего срока своих полномочий в ЕС он был увлечен драматургией, он вел ее со страстью и превращал в действие во время открытых пространств Генеральной Ассамблеи. Он очень вовлечен в европейский театр и следит за тем, чтобы голос и точка зрения TYA всегда были включены.

Находясь в EC, он всегда заставлял всех смеяться и расслабляться; он был очень добрым, страстным и поддерживающим.

Диана окончила факультет драматического искусства в Белградский университет, на актерском факультете. Наряду с работой в театре, на телевидении и в кино в качестве профессиональной актрисы, она участвовала в создании первых неформальных театральных и художественных групп в Югославии, в прогрессивных исследовательских проектах в области изобразительного театра, а также в междисциплинарных работах в области перформанса, видеоарта и художественных акций вместе со своим мужем, Миланом Тепавацем. В 90-е годы в связи с распадом страны она начала исследовать, как искусство может помочь детям в их росте и развитии, особенно в периоды кризисов и страданий. Как театральный педагог и режиссер она особенно интересовалась работой с подростками, поставила и разработала несколько театральных пьес, используя процессуальный подход и затрагивая сложные подростковые и социальные темы.

Диана была приглашена в ASSITEJ Сербии через два года после восстановления Национального центра в Белграде (2003). Она была избрана ASSITEJ Сербии в 2008 году и переизбиралась четыре раза, а также была членом Международного исполнительного комитета ASSITEJ в 2011-2017 годах. Она инициировала и реализовала большое количество образовательных и развивающих программ отечественной профессиональной театральной сцены для детей и молодежи и постоянно стремилась повысить значимость и утвердить ASSITEJ в международных и отечественных рамках. Она оказывает огромную поддержку центрам в Балканском регионе, помогая им подняться на новый уровень, и особенно гордится тем, что наладила сотрудничество между ASSITEJ Она особенно гордится тем, что наладила сотрудничество центров в регионе Юго-Восточной Европы через платформу Europe 8+, которую она инициировала, а также серией программ, направленных на расширение прав и возможностей начинающих профессионалов, художников и создателей культуры в области ТЯ в Сербии и регионе.

Этунди - страстный и преданный Театр для юных зрителей (ТЮА), драматург, режиссер и продюсер.

Он руководит театром "Шоколад" и с 1996 года основал и успешно проводит Африканский фестиваль театров для детей и молодежи (FATEJ) в Яунде - часто в очень сложных условиях.

В ASSITEJ International он возглавил африканское участие во всемирной ассоциации и вдохновил на создание многих национальных центров в африканских странах. ASSITEJ в африканских странах. Это было сделано благодаря его работе в Африканской детско-юношеской театральной арене, где он является одним из основателей и движущей силой многих мероприятий на протяжении многих лет, а также в качестве члена Исполнительного комитета ASSITEJ International в 2011-2014 годах.

Нина была частью первой группы "Следующее поколение" в 16-й Всемирный конгресс ASSITEJ в 2008 году в Аделаиде. Когда она выдвинула свою кандидатуру в Исполнительный комитет ASSITEJ В 2011 году она была одним из самых молодых кандидатов, но была избрана в комитет одним из самых высоких голосов. С самого начала она выделилась как лидер и невероятно усердно работала над продвижением организации, привнося свои навыки работы с социальными сетями и поддерживая развитие новых сетей, включая Следующее поколение и IIAN.

Нина также возглавляла TYA UK (ASSITEJ UK) в течение двух сроков в качестве председателя и смогла расширить членство в организации и обеспечить проведение великолепного ASSITEJ Artistic Gathering в партнерстве с TYA Ireland, который прошел в Бирмингеме в 2016 году.

Нина также участвовала в ряде международных коллабораций в рамках ASSITEJ за эти годы. Хотя Нина вышла из состава Исполнительного комитета ASSITEJ в 2017 году в Кейптауне, она не перестала работать на благо ассоциации, продолжая поддерживать программу "Следующее поколение", проводя семинары для участников "Следующего поколения" в других частях света и знакомя новых и молодых членов с ассоциацией.

Тюлин учился на театральном факультете в Университет Анкары защитила докторскую диссертацию по турецким детским ритуальным играм и драме в образовании. Она сосредоточилась на антропологическом подходе в театре и драме. Преподавала на той же кафедре с 1988 по январь 2017 года. Она является членом правления ASSITEJ Турция с 1990 года ASSITEJ Член правления с 2005 по 2011 год и член-учредитель совета директоров компании ИТИАРН с 2006 года. Она написала две книги для преподавателей о создании спектаклей с помощью драмы как инструмента обучения, стала одним из редакторов сборника ИТИАРН книга, вышедшая в 2014 году на английском и турецком языках.

Вигдис был избран в состав ИК в 2011 году и занимал должность вице-президента с 2014 по 17 год.

Вигдис - исландский режиссер и педагог. С 2016 года она является художественным руководителем и генеральным директором Рейкьявикского фестиваля искусств. Она начала работать в ASSITEJ в 2008 году, когда приняла участие в семинаре под названием "Табу в ТИА", который проходил в Венесуэле. После этого она стала частью коллектива, проводящего подобные семинары по всему миру - через глобальную сеть ASSITEJ. Всего за 6 лет ее участие оказало огромное влияние на организацию. Ее мысли, эмпатия, страсть, дружелюбие, но также прямота и мудрость огромны. Вигдис умеет слушать и делать так, чтобы другие выглядели лучше.

Пустой "красный стул" в чемодане для будущего - эта идея принадлежит ей. Вигдис напоминает нам, что мы всегда должны думать о тех, кого нет в комнате и чьи голоса не могут быть услышаны. Вигдис оставила глубокий след в нашей организации. Для нас большая честь, что в ИК работал такой замечательный человек.

Катарина принимала активное участие в ASSITEJ на протяжении почти трех десятилетий. Она была влиятельным и глубоко преданным своему делу членом совета директоров, а затем председателем ASSITEJ Финляндия с 2000 по 2007 год.

Входила в состав международного исполнительного комитета с 2005 по 2011 год. Является почетным президентом ASSITEJ Финляндии.

В настоящее время Катарина возглавляет быстро растущую сеть Small Size Network, которую она с самого начала поддерживала своим энтузиазмом и профессионализмом.

Подход Катарины ко всему, что она делает, полон души и сердца. Она - инициатор, блестящий сетевик и фасилитатор, что является мощной комбинацией. Например, она является одной из крестных матерей очень успешных ASSITEJ 'Taboo Workshops'.

Мариса трижды входила в состав Исполнительного комитета ASSITEJ Международный и за это время она стала глобальным лидером ассоциации. Благодаря ее самоотверженной работе на посту генерального секретаря секретариат впервые переехал за пределы Европы и разместился в Мексике.

Ее карьера в качестве менеджера по культуре и художественного руководителя, а также работа над различными изданиями, отражающими мексиканскую сцену искусства, позволили ей приобрести опыт и знания, необходимые для того, чтобы ASSITEJ Публикации вышли на новый уровень профессионализма. Большую часть своего срока она возглавляла Комитет по публикациям и разработала новую концепцию для ASSITEJ ежегодных журналов, которая обеспечила большую представленность и совершенство содержания, языка и дизайна. Ее острый взгляд на дизайн был также заметен во многих логотипах и брошюрах, посвященных Всемирному дню, которые были выпущены ASSITEJ International, и под ее руководством журнал и бюллетень стали более красивым и функциональным инструментом.

Ее скрупулезное внимание к деталям и интерес к исследованиям проявились в тщательном ведении записей и заинтересованности в сохранении и продвижении архивов ASSITEJ International. Она позаботилась о том, чтобы работа нашей ассоциации была лучше задокументирована. Вместе со своей молодой командой она работала над тем, чтобы мексиканский офис был отзывчивым и методичным в своем подходе ко всем членам и нечленам ассоциации, а иберо-американское участие в работе ассоциации расширялось.

Мариса Гименес Качо - целеустремленный и преданный своему делу арт-менеджер, который с отличием работает на сайтеASSITEJ International.

Ай Чой - профессор театра для юных зрителей (TYA) в Корейский национальный университет искусств. Работала директором исследовательского центра TYA в Национальная театральная компания Кореи (2011-2015). Она служила ASSITEJ Международный членом Исполнительного комитета (2005-2011) и вице-президентом (2008-2011). Она была одним из основателей организации ИТИАРН в 2006 году и служил в ИТИАРН до 2017 года. Она сыграла важную роль в привлечении своих учеников к ИТИАРН и ASSITEJ мероприятий и организовывала обмен с другими университетами. В настоящее время она работает в качестве директора по образованию в постановках TYA, особенно для подростков. Помимо преподавания и режиссуры, она выступала с докладами, семинарами и панельными дискуссиями на международных конференциях в Италии, Австрии, Японии, Гонконге, Польше и других странах, всегда представляя ASSITEJ или ИТИАРН.

Ивица был занят в качестве актера в Молодежный театр Загреба с 1983 по 1989 год. Он основал Театр Mala Scena с Витомирой Лончар, где он был художественным руководителем, а также режиссером и актером.

Работал директором международных проектов.

В 1999 году он стал членом Международного комитета ASSITEJ , представляя Хорватию на XIII Всемирном конгрессе ASSITEJ в Тромсё, Норвегия. В 2008 году он был избран генеральным секретарем ASSITEJ International и переизбран в 2011 году.

Он является основателем театра "Эпицентр".

Питер работает в сфере профессионального исполнительского искусства для юных зрителей с 1977 года.

Сотрудник Театрального центра(1988-1995, 1998-2009, 2011-2017). Сотрудник Комитета по исполнительским видам искусства Совета министров Северных стран (1995-96). В качестве консультанта ASSITEJ International EC (1998-2002). Член правления ASSITEJ Дания (1994-2000). Генеральный секретарь ASSITEJ Denmark (2000-2009, 2012-2013). Генеральный секретарь ASSITEJ Всемирного конгресса и фестиваля (Копенгаген / Мальме 2008-2011). Питер начал работать в ASSITEJ Дании во время реформирования центра в середине 80-х годов.

Датский ASSITEJ Датский офис делил помещения с Teatercentrum и таким образом стал активной частью сети. В 1988 году датский центр принимал международную встречу EC в Оденсе, а вскоре после этого было принято решение играть более активную роль в международной работе, став кандидатом в Генеральный секретариат на конгрессе в Стокгольме в 1990 году.

Секретариат переехал в Копенгаген, и Питер стал членом правления датского центра. Через несколько лет он был назначен советником ЕК и принял участие в развитии интернета и коммуникации в организации.

Питер стал одним из двух генеральных секретарей ASSITEJ Всемирного конгресса в Копенгагене и Мальме в 2011 году.

Стефан был избран в ASSITEJ Международный ЕС в XIV Всемирный конгресс ASSITEJ в Сеуле в 2002 году в качестве австрийского представителя, после того как принял бразды правления ASSITEJ Австрия. В 2011-2014 годах он был назначен советником ЕК.

Будучи членом Исполнительного комитета, он внес большой вклад в возрождение ассоциации, предлагая свои идеи относительно фестивалей, танцев и различных совместных проектов. Он способствовал важным изменениям в ASSITEJ International, сделав ассоциацию более активной, инклюзивной и современной.

Одним из самых важных его вкладов было то, что он сделал очевидной необходимость объединения ASSITEJ членов сообщества на конгрессе раз в три года. В конечном итоге это привело к появлению ASSITEJ Артистический сбор. Он также был большим сторонником программы "Следующее поколение".

Тони работал в качестве актера в таких компаниях, как Сиднейская театральная компания, Мельбурнский театр "Плейбокс", Театральная компания штата, Театр Харвест, Театральная компания "Патч", Стейдж Компани, и Vitalstatistix.

В 1990-х годах он основал театр "Бульвар" и был его художественным руководителем.

В 2002-2008 годах он был вице-президентом ASSITEJ International. Он был соредактором трех ASSITEJ Year Books совместно с Вольфгангом Шнайдером. Мак был австралийским международным представителем YPAA /. ASSITEJ Австралия с 2002 по 2008 год. Он был председателем ASSITEJ В 2005-2008 годах он был председателем Рабочей группы по конгрессам ЕК и отвечал перед ЕК за проведение XVI Всемирного конгресса ASSITEJ и Фестиваля исполнительских искусств в Аделаиде. Он стал одним из основателей ASSITEJ сети драматургов Write Local, Play Global вместе с Ким Питером Ковачем и Дейдрой Лавракас и разработал первую ASSITEJ программу "Следующее поколение" совместно с Коваком и организаторами конгресса в Аделаиде в 2008 году.

В 2008-2010 годах он был удостоен стипендии Австралийского совета, а в 2014 году стал членом Ордена Австралии за значительные заслуги в области исполнительского искусства, особенно театра для детей и молодежи.

Пол присоединился к новаторской команде "Театр в образовании" (TIE) в Белградский театр, Ковентри в 1966 году и с тех пор создал и поставил более 100 пьес для юных зрителей. Он основал и стал художественным руководителем театра Мерсисайдский молодежный театр с 1978 по 1989 год, где он поручил Вилли Расселу написать мюзикл Кровные братья. С 1994 по 2008 год он был художественным руководителем Кливлендская театральная компания (сейчас Театр "Халлабалу) в Дарлингтоне, Северо-Восточная Англия.

С 1990 по 2008 год он руководил ежегодным фестивалем профессионального театра для молодых зрителей "Взлет", на котором демонстрировались лучшие образцы театрального искусства в Великобритании и за рубежом.

Он служил ASSITEJ International в качестве казначея в 1989-1993 годах и был избран в состав ИК на 2008-2011 годы.

В качестве председателя Центра ТЯ Великобритании ASSITEJ он составил "Путеводитель по британской ТЯ" и редактировал регулярные информационные бюллетени.

В 1969 году она работала в Комитете советских женщин в Всероссийское театральное общество и выполнял функции секретаря и переводчика в Советском центре ASSITEJ. Она организовала и координировала работу комитета, ответственного за VIII и XII Всемирный конгресс ASSITEJ в Москве и Ростове-на-Дону, соответственно.

Была инициатором и координатором первых российских международных театральных фестивалей для детей и молодежи (МИНИФЕСТ) в Ростове-на-Дону (1989, 1991, 1993, 1995, 1996). Совместно с коллегами из Нидерландов организовала первый "Международный семинар для театральных менеджеров" в России.

В 1996 году она создала специальный том театрального журнала "Театральная жизнь", посвященный проблемам выживания театров юного зрителя в новой России и их ASSITEJ деятельности.

В 1996-2000 годах она была членом Консультативного совета журнала "Театральная жизнь", Фонда Джорджа Сороса и редакционного совета нового московского ежеквартального журнала "Театр для детей и юношества".

Она была советником Международного совета ASSITEJ в 1996-2002 годах и членом жюри премии почетного президента.

С 2000 года она является членом ASSITEJ России, Театральной ассоциации России и Российского авторского общества.

Он был профессором в Сеульский институт искусств и художественный руководитель театра Репертуарная компания "Донг Ранг. В 1985 году он основал Театр для юных зрителей "Донг Рангпервая профессиональная театральная компания для молодежи в Корее.

Он является основателем и директором Сеульского фестиваля детских театров.

Он является кооптированным членом ASSITEJ International EC и работает в качестве члена Художественной комиссии с 1991 года. Он был президентом ASSITEJ Кореи в 1986-1993 и в 1998-2006 годах.

В 1993-2006 годах он занимал должность художественного руководителя Сеульского фестиваля исполнительских искусств для юных зрителей, а в 1994-2000 годах - декана Школы драматического искусства Корейского национального университета искусств в Сеуле.

Он организовал 14-й Всемирный конгресс и фестиваль ASSITEJ в Сеуле в 2002 году.

В 1985-1987 годах он работал менеджером по производству в компании Вэстсвенская школа в Уддевалле и в качестве продюсера в TURteatern с 1987 по 1999 год. Он сыграл важную роль в создании Bibu.se - Шведская национальная биеннале исполнительских искусств для детей и юношества.

Он работал в качестве сотрудника по работе со СМИ на 10-м Всемирном конгрессе и фестивале ASSITEJ в Стокгольме и был избран членом ASSITEJ Швеции в качестве казначея, а затем заместителя председателя. В 1998 году ему предложили стать международным исполнительным директором ASSITEJ , а в 1999 году его избрали генеральным секретарем; он дважды переизбирался на эту должность в 2002 и 2005 годах. Он создал и руководил Африканской ASSITEJ Африканская сеть, созданная совместно со Шведским агентством по международному развитию и сотрудничеству, которая объединила различные африканские страны в ASSITEJ.

Вместе с Петером Маншером он был назначен генеральным секретарем шведско-датского секретариата XVII Всемирного конгресса ASSITEJ.

Сейчас он занимает должность генерального менеджера в ASSITEJ Швеция.

С 1952 года она преподает творческую драматургию в государственных школах и университетах. Она является автором многочисленных публикаций о детском театре и театре инвалидов, которые были переведены на многие языки.

В Американской театральной ассоциации (ATA) она работала в совете директоров, ключевых комитетах, организовала две национальные конференции и основала программу для людей с ограниченными возможностями (ATD).

Среди наград Шоу - специальная грамота CTAA, премия Кеннеди-центра"Выдающийся педагог", премия Северо-Западного университета"За заслуги", медальон Фонда детского театра, а TYA/USA назвала в ее честь стипендиальную премию имени Энн М. Шоу.

Она приняла участие в своей первой ASSITEJ На IV Всемирном конгрессе ASSITEJ в Канаде и США, где она выступила в качестве ведущего сессии "Творческая драма".

В 1978-1987 годах она была представителем США в Международном совете ASSITEJ . В 1981 году она создала новый Центр США по ASSITEJ и была его президентом до 1987 года.

Доктор Шоу руководил Всемирным театральным фестивалем для юных зрителей и симпозиумом на Всемирной ярмарке в Новом Орлеане в 1984 году.

Она дважды избиралась вице-президентом ASSITEJ International (1981 и 1984) и была делегатом с правом голоса от США на восьми конгрессах.

В 1948 году он основал Ассоциацию детских драматургов, которая позже стала называться Японской ассоциацией детских театров, Inc.

В 1955 году он был назначен членом судейской комиссии фестиваля искусств, спонсируемого Правительственным агентством по делам культуры, а в 1974 году - комиссаром проекта по созданию Детского художественного театра.

Он был первым президентом Японского центра по ASSITEJ а в 1984 году был избран членом Международного совета ASSITEJ .

В 1984 году он также стал членом совета директоров ITI.

Он возглавил Японский фестиваль детского исполнительского искусства.

Сначала она работала с Леоном Шансерелем (1945-1965), а затем с Луи Жуве (1945-1951) над возобновлением деятельности Общества истории театра, прерванной во время Второй мировой войны. С 1948 года она служила инженером C.N.S.R. по театральным наукам.

Она стала директором Центра документации библиотеки Общества истории театра и Ассоциации театра для детей и молодежи (ATEJ). Она принимала участие в создании журнала Review d'Histoire du Théâtre и была автором и переводчиком программ о театре для радио под названием Prestige du Théâtre.

Она участвовала в создании Международной федерации театральных исследований (FIRT) и Института театральных исследований в Венеции, Италия.

В 1980-2000 годах она возглавляла Комиссию по содействию созданию драматических произведений и продвижению неопубликованных работ при Министерстве культуры.

Она участвовала в создании Французской ассоциации театра для детей и молодежи (ATEJ), а также ASSITEJ International. Мудуэ разработала Конституцию ASSITEJ (основанной на Конституции ATEJ) для обсуждения, внесения поправок и принятия на Конституционном конгрессе в Париже, организованном ATEJ в 1965 году. В 1965-1990 годах она была членом Международного совета ASSITEJ . В 1966 году она основала Французский национальный центр по ASSITEJ.

Она была генеральным секретарем в течение 25 лет.

Она была директором и театральным педагогом в Загребский театр для молодежигде поставила более ста спектаклей для детей и молодежи и с их участием. Она опубликовала большое количество работ, посвященных детскому драматическому творчеству, в профессиональных периодических изданиях и публикациях в Хорватии и за рубежом.

Она была многолетним членом Международного совета ASSITEJ .

В 1989 году она стала одним из основателей театра Mala Scena, где была режиссером, сценаристом и руководителем драматической студии.

Она получила награды: Молодое поколение" в 1972 году за режиссуру спектакля "Томкат Чингисхана и Мики Траси"; режиссерскую премию Общества драматических артистов в 1984 году; премию Дубравко Дуйсина в 1988 году за многолетнюю театральную работу с детьми и молодежью в театре Загреба; премию Владимира Назора за достижения в жизни.

Она была основателем, танцовщицей, хореографом и художественным руководителем театра Скапино Балет Амстердам с 1945 по 1970 год. Она основала Jeugdtheater Amsterdam В 1971 году она стала основателем и членом правления Индивидуальной средней школы и Школы художественного образования Амстердама. Она была членом правления Нидерландских советов и комитетов по искусству, а также ITI и Нидерландского совета танца.

Она была назначена членом ASSITEJ В 1964-1965 годах она была членом Подготовительного комитета, в 1965-1975 годах - членом Исполнительного комитета, а в 1967-1975 годах - основателем и председателем Национального центра Нидерландов.

Нидерландский театр для детей и молодежи ежегодно чествует ее, присуждая премию, названную ее именем.

Награжден в 1981 году.

Училась в Центральной школе логопедии и драматического искусства в Лондоне. Актриса и режиссер. В 1951 году основала компанию Mobile Theatre Ltd., которая ставила пьесы для молодежи на гастролях. Основала компанию Caryl Jenner Productions Ltd и театр для молодежи "Единорог". Была членом комиссии по молодежным театрам при Совете по искусству Великобритании.

Она представляла Великобританию в ЕК в 1968-1972 годах.

В 1932 году она основала Детский театр в Чарльстоне, Западная Вирджиния, а в 1935 году - Издательство детского театра в Кентукки (позднее - Издательство Анкориджа, Inc.), которое опубликовало более 100 пьес. Она основала и поддерживала Детский театр Анкориджа, штат Кентукки, Stage One в Луисвилле, штат Кентукки, и Актерский театр Луисвилля.

Она была членом Коллегии стипендиатов Американской театральной ассоциации и в течение двух лет была директором Конференции детских театров. Она также была председателем попечительского совета Фонда детских театров Америки, Inc.

Она была сторонницей создания ASSITEJ International, входила в состав Подготовительного комитета в 1964-1965 годах, была членом ИК в 1965-1967 годах и советником ИК в 1972-1975 годах.

Мисс Спенсер была одним из основателей Центра США по ASSITEJ в 1965 году и вошла в состав его первого совета директоров.

Российский театральный режиссер, общественный деятель, выдающийся практик и теоретик художественно-педагогического театра для детей.

С 1905 по 1920 год он был актером и режиссером Странствующего театра, где поставил более 60 спектаклей. Некоторые из них предназначались для детей. В 1921 году он возглавил комиссию по созданию репертуарного театра для детей. Театр был открыт 23 февраля 1922 года, и он руководил им до конца своей жизни.

Брянцев разработал идею специального театра для юных зрителей и назвал его "театром особого назначения". Такой театр основывался на союзе художников с педагогическим мышлением и педагогов с художническим чувством. Многие концепции, высказанные им в книгах и статьях о театре для детей, актуальны до сих пор.

Ленинградский театр юного зрителя, которым он руководил всю жизнь, был назван в его честь.

Сегодня Санкт-Петербургскийтеатр юного зрителя имени А. А. Брянцева - один из крупнейших, старейших и уважаемых коллективов для детей и юношества в России.

Он умер в 1961 году.

Чорпеннинг работала драматургом-резидентом в общественных театрах Миннесоты. Ее статья "Постановка общественной пьесы" в журнале Ежеквартальный журнал по речевому образованию В 1919 году она стала известна на всю страну, и ее услуги стали запрашивать по всем Соединенным Штатам.

Чорпеннинг поступил в Школу речи Северо-Западного университетав качестве преподавателя драматического искусства, занимался развлекательной драматургией и участвовал в университетских театральных постановках.

Весной 1932 года в возрасте 60 лет ей предложили должность директора Детского театра Гудмана, входящего в состав Чикагского института искусств.

Чорпеннинг написал не менее 55 детских пьес, многие из которых были опубликованы издательствами Coach House Press, Samuel French, Children's Theatre Press (позднее названное Anchorage Press) и Dramatists' Play Service.

Она умерла в 1952 году.

Основатель Чехословацкого детского театра; умер в 1964 году.

Автор детских пьес высокого качества; умер в 1946 году.