Клиодна Нунан
Я только что вернулся изASSITEJ Международный всемирный конгресс и фестиваль на Кубе. Мое участие поддержала организация «Культура Ирландии». По возвращении я был поражен тем, насколько это сообщество художников и продюсеров, исследователей и журналистов повлияло на мой жизненный путь. Параллельно с моим собственным путешествием я стал свидетелем огромных изменений в нашей национальной политике и стратегиях в Ирландии, особенно в области театра и исполнительского искусства, особенно для молодежной аудитории. Иногда, будучи исключительно художником и организатором мероприятий в раннем возрасте, и работая в ограниченных рамках «индивидуального предпринимателя», легко почувствовать себя самозванцем в этой области. Тем не менее, после этого последнего невероятного и утверждающего опыта на Кубе, я призываю любого мелкого или индивидуального оператора принять участие, смотреть, слушать и учиться, привносить опыт и знания на свое рабочее место и охватывать все больше и больше детей в сообществах, в которых мы живем и дышим, создавая лучшее будущее для всех на нашей планете.
Я помню, как в 2008 году я подготовил вышеупомянутый документ при поддержке Ирландского совета по искусству. В нем описываются многие игроки в области искусства раннего возраста, которые могли бы сотрудничать и вносить свой вклад в национальный план развития именно в этой конкретной области. На протяжении многих лет, благодаря документированию событий, влиянию и развитию аудитории, сектор искусства в Ирландии пережил взрывной рост. У нас есть широкий спектр опыта, работающего от низового уровня, такого как Фестиваль кузнечиков, до аудитории, платящей полную стоимость билетов, на высокопрофессиональных крупномасштабных фестивалях и мероприятиях, таких как фестиваль Баборо.
Если когда-то источником финансирования любой деятельности, связанной с искусством, был преимущественно Ирландский совет по искусству, то теперь только в секторе искусств ранних лет существуют межведомственные правительственные инициативы, сотрудничество с учреждениями третьего уровня, схемы финансирования местных художественных офисов со стипендиями и специальные схемы сотрудничества в частности, в нескольких советах в районе Дублина. В то же время, акцент на самом секторе дошкольного образования привел к внедрению учебной программы (Aistear) с ее четырьмя столпами (идентичность и принадлежность, общение, исследование и мышление и благополучие). Почти каждый художественный опыт, представленный в этом секторе, имеет в своей основе эти столпы. Это также создало более целенаправленную и управляемую детьми среду для учреждений раннего возраста, где голос ребенка действительно слышен.
Финансирование новых инициатив поступает из нескольких источников. В настоящее время DCEDIY сотрудничает с художественным советом, чтобы запустить схему под названием «Искусство в раннем обучении и уходе за детьми». Художники могут подать заявку на сумму до 40 000 евро для работы непосредственно с персоналом и детьми. Секция YPCE в художественном совете также управляет такими программами, как YPCE Artist in Residence, в рамках которой художник EY работает в педагогическом учебном заведении третьего уровня со студентами, получившими степень, которые будут работать в этом секторе после окончания учебы. Опять же, художники могут заработать до 20 000 евро по этой схеме. Проектные гранты (для профессиональных художников) составляют до 80 000 евро и включают в себя среду для детей младшего возраста. Стипендии для изучения новых идей составляют до 20 000 евро, и художники EY также имеют право на эти возможности финансирования. Признание этой формы искусства очевидно в ирландском контексте. У нас есть замечательный портал «Искусство в образовании » с ежегодными премиями за профессиональную документацию , которые создают архив невероятной работы, проводимой с молодой аудиторией и учителями на местах. У нас есть инициатива «Творческие школы » и «Партнерство учителей и художников». Все программы открыты для всех независимых художников.
Большинство профессиональных художественных площадок и сетей площадок в настоящее время имеют уровень художественных программ для детей младшего возраста, который виден и сотрудничает с местными сообществами. Я сам являюсь художником-резидентом театра Axis в Баллимуне в Дублине, с единственной целью - создать центр раннего возраста, регулярно обслуживающий всех детей в возрасте от 0 до 6 лет. Я считаю, что динамичный сектор для детей младшего возраста начинается с регулярных сеансов и развивает аудиторию с критическими навыками к 4 годам, которая затем ищет больше впечатлений в театральном пространстве и с ценой билета.
Программа Artist in Residence с университетами третьего уровня охватывает конечную когорту – будущих педагогов. Будучи художником-резидентом программы в течение последних 2 лет и недавно назначенным лектором в Дублинском городском университете по социально-драматической игре, я получаю из первых рук знания о подходе к творчеству в среде EY и о том, как привить его будущим педагогам. Практическая деятельность, которую я регулярно провожу, дала студентам свободу действий над их собственными творческими процессами и связала эту свободу действий с новым желанием привить такое же чувство веселья и творчества, основанного на процессе, детям, посещающим эти занятия. Было бы огромной задачей индивидуально проводить творческие занятия в каждой обстановке в Дублине, Голуэе и Мэйо, но обращение к собственному чувству творчества и игры педагогов с помощью практик, представленных в новом модуле, становится очевидным. Будущие педагоги начинают верить, что они могут сами поставить часть творческой пьесы, а затем они переходят к поиску особого события, такого как выступление в художественной площадке для своих прогулок или визиты приглашенных артистов на место съемок. Партнерские отношения между художниками и педагогами укрепляются и развиваются в будущем.
Будущее выглядит светлым. Для тех, кто задумывается о том, как мелкий оператор может внести свой вклад, повлиять и стимулировать рост сектора в TYA, давайте соберемся вместе и сделаем это! Assitej International и его Smallsize Network - это глобальная семья, и мы можем внести свой вклад в семейный альбом, внося свой вклад в наши небольшие успехи также в более широком контексте. Сторителлинг существует с незапамятных времен. Исследование Mapping поставило искусство ранних лет в центр внимания. Мы должны продолжать делиться нашими историями и вместе создавать новые рамки для следующих глав в нашей профессиональной жизни.
Клиодна Нунан (cliodhnanoonan@gmail.com)
www.actinguparts.weebly.com
Участник маломасштабной сети
Член национального центра TYAI
Фок кредитам : David Noonan
Где: Кукольный театр Эль Арка, Гавана, Куба
