تخطي إلى المحتوى الرئيسي
البحث

يتطلع مجلد ArtsPraxis المجلد 11، العدد 1 إلى إشراك أعضاء مجتمع المسرح التربوي العالمي في حوار حول البحوث والممارسات الحالية. تم إصدار هذه الدعوة لتقديم الأوراق البحثية استباقًا لنشر المجلد 10، العدد 2 من آرتسبراكسيس. آخر موعد للتقديم للمجلد 11، العدد 1 هو 1 مارس 2024.

يجب أن تندرج المشاركات تحت إحدى الفئات التالية:

  • الدراما في التعليم (أي دراسات في مناهج الدراما/المسرح، والتربية الخاصة، والفنون المتكاملة، والتقييم والتقويم)
  • المسرح التطبيقي (أي دراسات في المسرح المجتمعي، ومسرح المضطهدين، والفنان التعليمي، والتنوع والإدماج)
  • المسرح للجماهير الشابة والإنتاج المسرحي (أي دراسات في التمثيل والإخراج والدراما والكتابة المسرحية والأدب المسرحي وتكنولوجيا المسرح ومنهجيات البحث القائم على الفنون)

دعوة لتقديم الأوراق البحثية

يجب ألا يزيد طول البحث عن 6,000 كلمة، ويجب أن يكون مصحوبًا بملخص من 200 كلمة وسيرة ذاتية من 100 كلمة للمؤلف (المؤلفين)، وأن يتوافق مع دليل أسلوب APA.

تشمل الأسئلة الرئيسية التي سيتناولها الإصدار ما يلي:

الدراما في التعليم

  • كيف ولماذا نقوم بتدريس الدراما والمسرح في المدارس والأوساط المجتمعية؟
  • كيف تختلف أدوار ومسؤوليات الفنان المدرس عن أدوار ومسؤوليات مدرس الفصل الدراسي (التعليم الابتدائي أو الثانوي أو التعليم العالي)؟
  • ما هو الدور المعاصر للدراما والمسرح في تعليم الفنون؟
  • كيف نعدّ فناني ومعلمي المسرح المستقبليين في القرن الحادي والعشرين؟
  • ما هي الطرق المبتكرة لابتكار أعمال أصلية و/أو تدريس المسرح باستخدام أشكال جمالية و/أو وسائط و/أو تكنولوجيا مختلفة؟
  • إلى أي مدى يمكن أن تؤثر دراسة أشكال المسرح العالمي على تعلم الطلاب؟
  • إلى أي مدى يجب أن نميز بين صناعة المسرح والدراما كوسيلة تعليمية؟
  • كيف يمكن لمناهج الفنون المتكاملة تسهيل تعليم وتعلم وتقديم حرفة المسرح؟
  • كيف نقيّم فهم الطلاب ووعيهم الجمالي؟
  • ما هي الأبحاث التي تدعم إمكانات الدراما كوسيلة تعليمية؟
  • كيف يمكن للدراما والمسرح أن يقيما روابط عبر مجالات محتوى المناهج الدراسية وخارج المدارس؟
  • كيف يساهم تعليم الدراما والمسرح في التعلم مدى الحياة؟
  • ما هو الدور الذي تلعبه الدراما والمسرح في الوكالات المجتمعية؟

المسرح التطبيقي

  • كيف يمكن للدراما أن توفر منتدى لاستكشاف الأفكار؟
  • ما هي الاستراتيجيات المبتكرة لاستخدام الدراما لتحفيز الحوار والتفاعل والتغيير؟
  • كيف يتم استخدام المسرح لإعادة تأهيل الأشخاص في السجون والمرافق الصحية وغيرها؟
  • كيف نعدّ فناني/معلمي المستقبل للعمل في المسرح التطبيقي؟
  • ما هي الأسئلة الأخلاقية التي يجب أن يأخذها الفنان/المعلم بعين الاعتبار في عمله؟
  • ما هي أهمية الجماليات في المسرح التطبيقي؟ كيف نتفاوض على الالتزام بكل من عملية ومنتج العمل المسرحي التطبيقي؟
  • كيف يمكن للفنانين/المعلمين تقييم فهم المشاركين في مشروع المسرح التطبيقي؟
  • ما هي التوترات الرئيسية في هذا المجال وكيف يتم معالجتها؟
  • إلى أي مدى أثرت الأبحاث الحديثة حول التأثير على الممارسة المجتمعية؟

المسرح للجمهور الشبابي/مسرح الشباب

  • المسرح للجمهور الشاب هو حركة عالمية والحدود تتلاشى، فكيف نقدم أعمالاً من بلدان أخرى ونتجاوب معها؟
  • من هم بالضبط جمهورنا الجديد - إلى من نتحدث؟
  • هل نحن شجعان كما نعتقد أننا كذلك؟ كيف يرتبط ما نعتقد أننا يجب أن نفعله بما نريد أن نفعله كفنانين؟
  • هل الكاتب في قلب الإبداع المسرحي المستقبلي؟ ماذا حدث للدراماتورجيا في العالم الجديد الشجاع للمسرح الغامر والتجريبي والبصري/الفيزيائي؟
  • لطالما كان مسرح الجمهور الصغير في طليعة الابتكار المسرحي. فما هي الخطوة التالية؟
  • ما الذي تعلمناه عن تنشئة فنان المستقبل - الكتابة المسرحية وصناعة المسرح والأداء؟
  • كيف يمكن للفنانين إنشاء عمليات تطوير أعمال جديدة صارمة ومتعمدة ومبتكرة ومستدامة؟
  • كيف تخدم المساءلة أصحاب المصلحة في عملية تطوير الأعمال الجديدة؟
  • كيف نعرّف ونقيس النجاح في المسرح للجمهور الشاب؟

نحن نشجع تقديم المقالات من فنانين ومعلمين وباحثين متعددي التخصصات منخرطين في أعمال مرتبطة بمواضيع الملتقى. وهدفنا هو تحفيز الحوار بين مجموعة واسعة من الممارسين والباحثين الذين سيثرون تطوير المسرح التربوي في السنوات القادمة.

د. جوناثان جونز، جامعة نيويورك
محرر

هيئة التحرير:

  • أماندا براون، جامعة كارولينا الشرقية، الولايات المتحدة الأمريكية
  • سيلينا باسبي، المدرسة الملكية المركزية للخطابة والدراما، المملكة المتحدة
  • مانجيما شاترجي، مدرسة شيف نادار، الهند
  • دوريل كوبر، مجموعة الابتكار الثقافي، الولايات المتحدة الأمريكية
  • ريفكا إيكرت، جامعة ولاية نيويورك في بوتسدام، الولايات المتحدة الأمريكية
  • روزاليند م. فلين، الجامعة الكاثوليكية الأمريكية، الولايات المتحدة الأمريكية
  • كيلي فريبودي، جامعة سيدني، أستراليا
  • آنا غلارين، جامعة يورك سانت جون، المملكة المتحدة
  • كورتني غريل، كلية سافانا للفنون والتصميم، الولايات المتحدة الأمريكية
  • نوريفومي هيدا، الكلية المهنية للفنون والسياحة، اليابان
  • بيونغ-جو كيم، جامعة سيول الوطنية للتعليم، كوريا الجنوبية
  • جيليان ماكنالي، جامعة شمال كولورادو، الولايات المتحدة الأمريكية
  • ديفيد مونتغمري، جامعة نيويورك، الولايات المتحدة الأمريكية
  • روس بريور، جامعة ولفرهامبتون، المملكة المتحدة
  • أماندا روتر، جامعة تكساس بيرميان باسين، الولايات المتحدة الأمريكية
  • سارة شروتر، جامعة ريجينا، كندا
  • نكولوليكو سيباندا، جامعة بريتوريا، جنوب أفريقيا
  • دافني سيكر، جامعة لويولا ماريماونت، الولايات المتحدة الأمريكية
  • تامي سوبس، جامعة نيويورك، الولايات المتحدة الأمريكية
  • أماندا واغر، جامعة فانكوفر آيلاند، كندا
  • جيمس ويب، كلية ديفيدسون، الولايات المتحدة الأمريكية
  • غوستاف ويلتسيك، جامعة إنديانا بلومنجتون بالولايات المتحدة الأمريكية
  • بترونيلا ويتفيلد، جامعة الفنون بورنموث، المملكة المتحدة

مراجعة الإجراءات

سيتم إرسال كل مقال إلى اثنين من المراجعين الأقران. وسيقدمان المشورة بشأن ما يلي:

  • ما إذا كان ينبغي نشر المقال بدون مراجعات/مع مراجعات.
  • المساهمة التي يقدمها المقال لمجتمع الفنون.
  • توصيات محددة للمؤلف حول تحسين المقال.
  • وسائل النشر الأخرى إذا كانت المقالة غير مقبولة.

يجب إرسال الأوراق إلى:

د. جوناثان جونز -
آرتس براكسيس
قم بتضمين "ArtsPraxis Submission" في سطر الموضوع.

إغلاق القائمة

يمكنك الآن تصفح الموقع الإلكتروني باللغات الإنجليزية أو الإسبانية أو الفرنسية أو الصينية أو العربية أو الروسية باستخدام الزر الموجود أعلى يمين الصفحة.

يُرجى ملاحظة أن هذه ترجمات للذكاء الاصطناعي لم يتم التحقق منها يدويًا بعد.

X