En améliorant le pouvoir du théâtre, nous pouvons montrer au public jeune la beauté et les possibilités de vivre en harmonie avec la planète. Le théâtre peut donner vie à des scénarios dans lesquels chaque personne est responsable de contribuer au développement de quelque chose qui, en fin de compte, nous ressemble.
Il y a quelques temps, j'ai commencé à m'informer sur le changement climatique et la durabilité. Dernièrement, j'ai réfléchi à l'aspect de la durabilité et à sa relation avec l'enfance et le théâtre, et j'ai quelques idées que j'aimerais partager.
Les enjeux de la durabilité de l'environnement et les moyens de les aborder varient considérablement d'un pays à l'autre en raison de divers facteurs tels que les ressources, la densité de population, l'éducation et les infrastructures. La durabilité prend des formes différentes selon les contextes locaux, depuis la conservation de l'eau et le recyclage au niveau personnel jusqu'à l'adoption d'énergies renouvelables au niveau national.
La valeur fondamentale que l'on attribue à l'enfance à travers cette compréhension est que, si nous ne trouvons pas et n'adoptons pas des formes de vie durables, nous perdrons l'expérience de vivre bien en premier lieu.
La durabilité de l'environnement est fondamentale pour la manière dont les enfants, les jeunes et les adolescents doivent envisager leur vie dans le monde. Les jeunes ont le potentiel de penser la durabilité comme une forme de vie, en cohésion avec la nature et les autres êtres humains de notre planète. Ils peuvent le faire de manière naturelle si nous leur donnons les circonstances adéquates.
J'ai réfléchi à la manière dont nous pouvons, en tant que professionnels du théâtre, représenter et promouvoir un monde durable afin que nos enfants puissent hériter de l'idée que la durabilité est une forme naturelle de vivre et de faire les choses.
En améliorant le pouvoir du théâtre, nous pouvons montrer au public jeune la beauté et les possibilités de vivre en harmonie avec la planète. Le théâtre peut donner vie à des scénarios dans lesquels chaque personne est responsable de contribuer au développement de quelque chose qui, en fin de compte, nous ressemble.
En tant que professionnels du théâtre, nous croyons tous au pouvoir des histoires, et le théâtre peut inculquer aux enfants la conviction profonde que la vie durable n'est pas seulement possible, mais qu'elle est essentielle pour un monde prospère. Il peut les inspirer pour qu'ils appliquent ces valeurs à leur propre vie, en prenant des décisions durables qui donneront forme à l'avenir de notre planète.
Il existe d'autres significations de la durabilité que nous devons prendre en compte en tant que professionnels. Ils sont importants car ils nous permettent de poursuivre notre pratique et de créer l'impact que nous souhaitons. L'une des formes les plus importantes de durabilité est la durabilité économique de notre travail, afin que nous puissions continuer à être financièrement viables, maintenir notre programmation et continuer à être accessibles et abordables pour tous. La durabilité culturelle garantit la conservation et la promotion du patrimoine culturel et la célébration de la diversité, afin que le monde que nous construisons puisse bénéficier de notre civilisation et y contribuer. Enfin, la durabilité sociale est centrée sur la création d'une expérience théâtrale inclusive et équitable pour le public jeune, de manière à offrir des possibilités de participation et de compromis indépendamment de l'origine socio-économique, de la capacité ou de l'identité, et à favoriser un sentiment d'appartenance et d'empathie chez les jeunes.
En tant que créateurs et professionnels du théâtre, nous avons la conviction collective que le théâtre a le pouvoir d'aider les enfants à imaginer et à expérimenter un monde qui peut être meilleur à partir de demain et des jours suivants.
¡Pour nous tous, pour continuer à imaginer et à construire avec et pour les enfants, les jeunes et les adolescents !
